风舞南诏 第98章 成型

第98章 成型

鼓身因为是圆锥形，而且西里故意扩大了鼓身，尽量保留原来的芒果树干，想要做一个大号的象脚鼓，雕刻鼓身四周的时间需要耐心磨上很久。

因为西里提前画了线稿，老师傅有空也会过来雕一会，这个鼓身凝聚了大家的心血。

制作象脚鼓的最后一步是修光，它是雕刻过程中的一道精加工，打坯过程中出现的细微的不足或缺陷，可由修光来补救。

此阶段要求将细坯中不实的部分和刀凿过的痕迹修除。用刀时要注意木纹的顺逆，应顺纹行刀。

修光师傅会结合削、剔、刮等技法，把无需的刀痕与凿迹修去，同时把各个部分的细节造型刻画出来，达到质感分明的效果。

“修光就像是化妆，通过细腻的雕饰，让作品更加生动、鲜活，展现出其独特的魅力。”

最后一步是打磨，让作品光滑如镜。

打磨是根据作品需要使用粗细不同的木工磨砂纸磋磨。

磨光工序，一般先用木锉刀顺木纹遍刮刀凿的痕迹，然后用粗砂纸打磨，之后再用细砂纸进行细磨，要顺着木的纤维方向打磨，直到象脚鼓达到理想效果。

打磨的过程就像是一场与作品的亲密接触，通过不断地摩擦，让作品表面变得光滑细腻，手触无毛刺。

在打磨时，木雕艺人要注意力度的均匀，避免出现打磨过度或者打磨不均匀的情况。

对于一些细节部分，如镂空处、雕刻的纹等，需要使用特殊的工具或者技巧进行打磨，以确保这些部分的光滑度和质感。

“打磨后的作品，它的纹理更加清晰，质感更加温润，让人忍不住想要触摸。”

因为西里保留了南诏时期的鼓杆造型，打磨完鼓身之后，他最后一步雕刻鼓杆。

这样的设计是参考了历史资料，也方便击鼓的人可以轻松扛在肩上。

在鼓身和鼓杆的连接处，他在里面做了一个镂空雕刻，这个地方的的形象更像是细长的壶口。中部微微收起，底部收口，整体线条流畅，如象脚一般。

打磨这个鼓身，在大家的努力下，用了一周时间，最后一步是上色，寻找合适的牛皮或者羊皮，为了更接近原始的古代声音，苏郁繁专门发了个公开消息，购买风干黄牛皮和羊皮。

幸好很快得到了私信，就在丽江有个人专做手鼓，需要多少可以邮寄过来。

苏郁繁每种购买了两张。

在老师傅的指导下，西里套上了鼓面，选用的是黄牛皮。

刚蒙上的鼓面，需要三天时间晾晒和融合。

西里耐心等了三天，很多人都来围观，都想听到这个还原南诏时期的象脚鼓会发出什么样的声音。

杨师傅被推选为第一个拍鼓的人，他重重拍下，象脚鼓发出一阵蒙尘的声音，似乎来自遥远的地方。

大家都被惊出一身冷汗，这声音好像不对劲是不是鼓面没用对的问题？

苏郁繁已经请来会演奏象脚鼓的非遗老师，他坐在木椅上，把象脚鼓挪到双脚之间。

但因为有鼓杆，他只能倾倒在地面上。

轻松地拍了一段三月三赶街，大家都平息聆听，鼓声清晰浑厚，十分有力量感。

聂老师拍了一小段，不由得停下手上的动作，翻开露出的半截黄牛皮，惊叹：“这牛皮不错，这鼓身谁做的？”西里有些迟疑地走上前，牛皮不错，那就是鼓身有问题？

“聂老师，鼓身里面掏空是大家一起做的，整个设计和雕刻是我完成的，是不是鼓身不够薄？

音感听上去有些闷是吗？我不懂乐器，我第一次做，跟您请教一下，什么样的声音才是正常的？”

“正常？你们这个鼓就很正常，我听别人说你们要做南诏时期的象脚鼓，以为你们闹着玩。

这下我真切感受到了遥远的古代象脚鼓声音，我个人认为应该是这样的声音。

鼓身的厚度刚好，打薄一点的话，声音会更清脆，但缺力量感。

我也没听过古代的象脚鼓声音，总体来说，算是合格品。象脚鼓单独奏的话，不够有气势，需要与别的乐器一块演奏，才能突出。

我再来一段，你们仔细听啊。”

苏郁繁打开摄像机，同时用手机录屏，见证他们做出的第一个南诏象脚鼓。

现代的象脚鼓已经没有象脚，普遍放在地上拍打。

聂老师很专注的演奏完一首完整的打击乐，苏郁繁他们都很震惊，难道这鼓还挑曲子吗？

西里突然发现了一个知识盲点，这个是有鼓杆的象脚鼓，需要扛在肩上完成演奏，而不是放在地上.

刚才他总觉得哪里不对劲，侧面打击鼓面发出的声音怎么能和正面打击的音质一样呢？

“聂老师，我跟您请教一下，有鼓杆的象脚鼓，应该扛在肩上拍打吧？或者由另外一个人来完成拍打？

如果您这样放在地上斜靠着拍打，声音与腾空在肩膀上发出的会不会不同？”

“你别说你提醒我了，最原始的象脚鼓，确实是扛着打的，你这个做的太大，我一个人扛着又要打，有点难度，你来扛，我来选一曲再试试。”

西里二话不说，马上拎起鼓杆扛在肩头，但他觉得应该还缺了什么。

现在的鼓已经去处了鼓槌，鼓面很多事人造皮，用手拍也不会累

但是这是古代的象脚鼓，又是黄牛皮，手掌绝对演奏不出更响彻的声音。

聂老师废了半天劲，用尽了全力拍打。

可是声音还是没有多少改变。

西里摆好象脚鼓，哈哈大笑起来：“家人们，这种象脚鼓要用鼓槌敲！人的手掌拍下去，力量有限，发挥不出它原来的音质。

既然聂老师觉得鼓没问题，我们再做几幅鼓槌来试试。

上色的事交给美术组完成，不能出一点差错啊。我们今晚就来研究鼓槌的事！”

美术组参考了南诏时期的石窟用色，以及一些少民的配色方式，慎重的选用红黑两种厚重的颜色交叉上色。

着色的方法主要是掌握木料的本质和纹在颜料的覆盖下还依然可见，有些木纹通过染色更加清晰。

所以在调配颜色时不宜过厚，颜料与水的比例约是三十比一，要适当的稀薄，呈透明状。

如果颜色调配得当，上色三遍就可以了，但要干一遍上一遍，上色的刷笔含水量不宜过多，不能急于求成，否则有些深凹处积淀颜色易产生不均匀的效果。

(本章完)